設計師木人巷系列一: SaloneSatellite 曝光率最高

SaloneSatellite展覽現場,雖是Fiera主會場內的副展,但規模一點不小。(圖片由Salone del Mobile.Milano提供)
另一個為慶祝二十周年而作的特別展《SaloneSatellite. 20 Years of New Creativity》,重溯過去二十多年來展覽的發展脈絡,呈現年輕設計師與主辦方之間的互動。(圖片由Salone del Mobile.Milano提供)
Edmond在米蘭SaloneSatellite展出他一套八件的FIT-NITURE作品 ©Elise Yau, CoBo Social
FIT-NITURE系列概念圖(圖片由Edmond Wong Studio提供)
SaloneSatellite 2017的現場標識佈置(圖片由Salone del Mobile.Milano提供)
日本建築師 Yuji Okitsu 的波光裝置Highlight,由 2918 個透鏡十字相接組成,能吸取光線及倒影。 ©Elise Yau, CoBo Social
韓國設計師Jiwonxkim的新作 “Eccentric Garden”,把對動植物的奇想世界,以人手用毛冷編織成立體作品呈現。 ©Elise Yau, CoBo Social
來自希臘的設計師Chris Basias,把玩光線和重力設計出一個個計算精準的燈具。©Elise Yau, CoBo Social
同場還有ECAL碩士畢業生Carolien Niebling的研究展 The Future Sauage,在探討香腸這個人類最早的設計品之一的將來面向同時,連帶批評肉食造成的環境問題,還設有現場試食讓人親身體驗!不過口味新奇未必人人敢試。©Elise Yau, CoBo Social
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若我是一位尋找機會的年輕設計師,應如何在國際上爭取曝光?有哪些人物我應該認識?【設計師木人巷系列】根據CoBo設計編輯多年採訪米蘭設計周的經歷編寫而成,在與眾多年輕設計師的交談中抽取絕對主觀的意見,分析參與三個可供年輕設計師擠身的設計展的利與弊,與在設計路上奮鬥的各位聊以分享。至於能否通過「木人巷」的考驗,便各憑造化了。

TEXT:Elise Yau
IMAGES:Courtesy of Salone del Mobile、Elise Yau

 

SaloneSatellite展覽現場,雖是Fiera主會場內的副展,但規模一點不小。(圖片由Salone del Mobile.Milano提供)

 

不經不覺,今年已是SaloneSatellite 的二十周年,主辦單位特別在米蘭設計周(Milan Design Week / Salone del Mobile 2017)期間舉辦了兩個大型展覽,以慶祝這個在發掘新晉設計師上扮演了極大作用的經典展場。當中位於SaloneSatellite 會場內的 SaloneSatellite 20 Years Collection 特別展,展出了20年來曾於展中發跡的設計師與品牌合作打造的作品,如nendo的佐藤大 ( Oki Sato )與Cappelini、Stefan Diez與DANTE、Big Game與Magis、Nao Tamura與WonderGlass…..如果連這些大牌在踏上青雲路前均接受過SaloneSatellite的洗禮,那SaloneSatellite的重要性便無需多言。

 

另一個為慶祝二十周年而作的特別展《SaloneSatellite. 20 Years of New Creativity》,重溯過去二十多年來展覽的發展脈絡,呈現年輕設計師與主辦方之間的互動。(圖片由Salone del Mobile.Milano提供)

 

追本溯源,SaloneSatellite在1998年開始,是當時米蘭設計周第一個針對年輕設計師(35歲以下)所設的平台,如今規模已涵蓋600至700位設計師,還有世界各地的設計學府組隊參加,產生不可忽視的協同效應。佔位於Fiera主會場之內的地利,它不但可以盡攬前來Salone del Mobile參觀家具展的設計師、買手、媒體等超龐大人流(今年Salone del Mobile.Milano在六日間迎來了來自165個國家的34萬多訪客),更重要的是廠商--幾乎世上所有大品牌均有在主會場參展亮相,品牌話事人多願意抽空到SaloneSatellite串門子,尋找新面孔合作。因此年輕設計師得到廠商青睞量產自家作品,並不是夢而是每年真實發生的事。

 

因此不論逛猶如巨型迷宮的主會場是一件多考驗記者鐵腳的苦差事,凡是認真的設計媒體仍會抽出最後一點氣力到訪位於展場盡頭的SaloneSatellite,看自己有沒有點石成金的道行--沒什麼比相中下一位Oki Sato,更令設計寫手們興奮的了。

 

要成為指標,當然少不了具權威性的獎項。SaloneSatellite Award每年選出展場內最佳三件作品,得並授以獎狀獎金鼓勵。比較近的成功例子有台灣的Poetic Lab,組合於2013年奪得三獎,及後也在國際間十分活躍。

 

最難得的是,今年是獎項成立8年以來,首次有香港代表得獎。

 

Edmond在米蘭SaloneSatellite展出他一套八件的FIT-NITURE作品 ©Elise Yau, CoBo Social
FIT-NITURE系列概念圖(圖片由Edmond Wong Studio提供)

 

香港建築師Edmond Wong展出了一套結合健身與住家功能的家具系列FIT-NITURE,以回應世界近年居住空間小、用家追求省時間的趨勢;當中能夠根據健身運動需要調校四種角度升降的X Bench,贏得評審團青睞得到二獎。報名以至整個籌備過程皆身在海外,從籌備至生產prototype只有二個多月時間,Edmond坦言參加完全是心口掛個勇字的行為。

 

「米蘭設計周一直是設計界的指標,與其來觀展,心想不如直接參展的成本效益更高。最開心是看到觀眾願意走進攤位直接與產品互動,又會主動提出意見,期間接受了不少國際媒體採訪,現在也正與一些廠商商討將作品量產。」

 

但當然,參加並不保證成功,何況參展也牽涉不少成本--製作prototype、將作品運到米蘭、參展費用、製作足夠的名片及產品介紹以供派發(還有專為媒體而設,包括新聞稿及圖片的press kit)、與語言不通的意大利人交涉所耗費的心力……

 

SaloneSatellite 2017的現場標識佈置(圖片由Salone del Mobile.Milano提供)

 

那到底參展需要具備多少錢両?以2017年屆的價格作參考,展攤戶型分成三類,最小16平方尺的放租2,500歐羅,32平方尺的4,400歐羅,64平方尺的租金則為9,000歐羅,所有價格未含22%當地稅。參加時也應留意展覽方提供的支援配套,如包水電、保險等是基本套餐,SaloneSatellite亦會將所有參展設計師及作品介紹製成展覽目錄,雖不會直接替某一設計師賣廣告,但它投放在推廣自家展覽的資源,亦可視作參展設計師的間接宣傳。

 

雖說名氣大,SaloneSatellite每年自動吸引大量媒體報導及訪客參觀,但要如何在展攤密密麻麻的展場中,吸引住平均只花兩秒掃瞄每個攤位的訪客,靠的也是自身本事和魅力--勤力一點,保持笑容站在展攤中招呼過客,肯定會有好處;形同枯槁地待在展攤,趕客效果卻比不見人影大得多。也明顯見到不少設計師聰明地對近年「重視畫面」的社會現象及傳媒生態有所回應,把攤位佈置得完全是instagramable的狀態。不得不承認,面對資源緊縮的大趨勢,帶有專業攝影師的傳媒絕對沒有想像中多,更多是寫手身兼攝影,或依賴設計師提供的現場照寫稿。展攤上鏡或備有良好質素的圖片,對於曝光肯定有幫助--雖然我更願意相信,最後還是憑作品見真功夫。

 

總括而言,是否參展、參加哪個展,考量點均在於個人對設計事業的定位及路線計劃。若你較傾向產品設計,亦希望接觸更多廠家合作的話,SaloneSatellite會是合適的選擇。但若你的作品較傾向實驗偏鋒、概念性或藝術性較重的話,或許主會場外的衛星展會有更適合你的大世界--下回繼續介紹這些新星木人巷。

 

日本建築師 Yuji Okitsu 的波光裝置Highlight,由 2918 個透鏡十字相接組成,能吸取光線及倒影。 ©Elise Yau, CoBo Social
韓國設計師Jiwonxkim的新作 “Eccentric Garden”,把對動植物的奇想世界,以人手用毛冷編織成立體作品呈現。 ©Elise Yau, CoBo Social
來自希臘的設計師Chris Basias,把玩光線和重力設計出一個個計算精準的燈具。©Elise Yau, CoBo Social
同場還有ECAL碩士畢業生Carolien Niebling的研究展 The Future Sauage,在探討香腸這個人類最早的設計品之一的將來面向同時,連帶批評肉食造成的環境問題,還設有現場試食讓人親身體驗!不過口味新奇未必人人敢試。©Elise Yau, CoBo Social

 


 

Elise YAU (Editor of CoBo)

Elise YAU is an editor and journalist specialises in design, lifestyle and luxury topics. She has written extensively for Ming Pao Weekly, City Magazine and HK01, and she is the author of book projects regarding design, architecture and Hong Kong culture. Currently based in Hong Kong, Elise is immersing the art world after joining CoBo, the first Asia community platform for collectors.

eliseyau@cobosocial.com

 
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